terça-feira, 15 de outubro de 2013
sábado, 28 de setembro de 2013
Isenção de tributação incidente sobre discos de vinil
"A super taxação do disco de vinil vem
sendo apontada como abusiva e sem motivo
por DJ´s, produtores e integrantes
da cultura musical eletrônica. Afirmam em manifesto
elaborado pela Comissão Aberta de Luta
Contra a super taxação do Vinil,
responsável por uma campanha nacional
contra a apontada tributação do disco de vinil
(material básico para o exercício da discotecagem)
seria excessivamente tributado, com isso
prejudicando no Brasil o exercício da profissão,
afetando “DJ´s”, produtores e músicos,
além disso obstando a evolução cultural como um todo."
Conforme denunciado junto à mídia nacional e comentado em diversas listas de discussões, o disco de vinil, material importado sem similar nacional (nossa indústria fonográfica deixou de adotar o formato em detrimento dos compact discs na década de 90) recolhe atualmente 60% de Imposto de Importação, mais ICMS (que varia de Estado para Estado por volta de 18%) mais US$10,00 de taxa alfandegária, pagos no valor de câmbio do dia. Tais alíquotas seriam injustas por prejudicar o exercício da profissão de DJ no Brasil, ao passo que tal produto não tem similar nacional. Entretanto, verifica-se que a legislação nacional estimula o exercício de uma profissão, e ademais concede isenção de Imposto de Importação para produto importado sem similar nacional, como veremos a seguir.
Analisando a questão sob enfoque jurídico, verifica-se que a Constituição Federal garante em seu art. 5º. a igualdade perante a lei (princípio da isonomia), e no inciso XIII do mesmo artigo a liberdade de ação profissional (direito individual). Atribui à União a competência de tributar a importação de produtos estrangeiros (art. 153, I). Também estatui a nossa Carta Magna em seu art. 179 que a ordem econômica é fundamentada na valorização do trabalho, observados, dentre outros, os princípios da livre concorrência, redução das desigualdades sociais e regionais e busca do pleno emprego (incisos IV, VII e VIII). No Parágrafo único do mesmo artigo, a Constituição assegura a todos o livre exercício de qualquer atividade econômica.
A nossa legislação infra-constitucional (Código Tributário Nacional) atribui ao Poder Executivo a possibilidade de alterar alíquotas e bases de cálculo, nos limites da lei (art. 21). O art. 176 do mesmo diploma legal condiciona a concessão de isenção à criação de lei.
Um dispositivo importante a favor do pleito contra a super taxação é o Decreto Lei no. 37/66, que regulamenta o Imposto de Importação, pois em seu art. 17 estabelece que a isenção do Imposto de Importação somente beneficia produto sem similar nacional em condições de substituir o importado. Para o julgamento da similaridade, o art. 18 do mesmo Decreto confere ao Conselho de Política Aduaneira o dever de formular critérios, gerais ou específicos, para julgamento da similaridade. O referido Conselho observará as seguintes normas básicas:
“I - preço não superior ao custo de importação em reais do similar estrangeiro);
II - prazo de entrega normal ou corrente para o mesmo tipo de mercadoria;
III - qualidade equivalente e especificações adequadas”.
O disposto no Decreto-Lei no. 37/66 também coaduna com o pleito pró-vinil, pois se o mesmo concede isenção a produtos sem similar nacional, é perfeitamente viável a inclusão dos discos de vinil no caso do art. 17 (produto sem similar nacional). Para isso cabe ao Conselho de Política Aduaneira o julgamento da similaridade, procedimento sujeito às normas administrativas. Tal premissa é procedente devido à ausência de nossa indústria fonográfica nacional no mercado do disco de vinil, assim como os obstáculos financeiros impostos imotivadamente para a profissão de disc jockey (DJ). A função precípua do Imposto de Importação é harmonizar conflitos de comércio internacional (por isso é chamado de extrafiscal). Assim, o legislador lança mão desse recurso principalmente quando quer estimular as vendas de produtos nacionais, em detrimento de produtos importados
Isso significa que a campanha contra a taxação do disco de vinil condiz sobretudo com nosso preceito constitucional da isonomia (art. 5º. da Constituição Federal), que inclui a igualdade tributária, que no dizer do ilustre constitucionalista José Afonso da Silva:
“É necessário ter em vista que o sistema tributário é parte de um sistema econômico-social concreto, e qualquer teoria de uma tributação justa que não leve em conta a totalidade do sistema cai na abstração metafísica. (...) Não basta, pois, a regra de isonomia estabelecida no caput do art. 5º., para concluir que a igualdade perante a tributação está garantida. O constituinte teve consciência de sua insuficiência, tanto estabeleceu que ‘é vedado instituir tratamento desigual entre contribuintes que se encontrem em situação equivalente, proibida qualquer distinção em razão de ocupação profissional ou função por eles exercida, independentemente da denominação jurídica dos rendimentos, títulos ou direitos (art. 150, II)”
O mesmo autor ressalta o dispositivo contido no art. 145, §1º. da Constituição, cuja regra é sempre que possível, os impostos terão caráter pessoal e serão graduados segundo a capacidade econômica do contribuinte.
No tocante à isonomia tributária, em concordância com o já citado José Afonso da Silva, o eminente Ruy Barbosa Nogueira preleciona que:
“Somente o imposto que seja organizado segundo princípios idênticos para todos que estejam vinculados às mesmas situações, isto é, de proporcionalidade à capacidade econômica de cada um, responde ao princípio de igualdade de direito e de justiça fiscal”.
Além do exposto, à guisa da Constituição, que purga pela valorização do trabalho pela ordem econômica e eleva como princípio o da busca pelo pleno emprego, a legislação federal (Código Tributário Nacional e Decreto-Lei no. 37/66) abarca a tese da aludida campanha.
O cenário atual, além de prejudicar a livre atividade econômica e o livre exercício profissional previstos na Constituição, de certo modo obsta a evolução cultural do Brasil como um todo, pois está repassando para toda uma classe artística um ônus financeiro além de sua capacidade contributiva, somando ao fato de que o disco de vinil é uma ameaça para a indústria nacional que produz unicamente compact discs, distorcendo como foi visto, a finalidade do imposto, que é extrafiscal.
O vinil já foi considerado um bem cultural como são os livros, sem taxação de impostos. Nos anos 90, devido aos softwares de computador que também usavam como mídia os CDs, passaram a ser taxados e os discos de vinil também foram incluídos.
Analisando a questão sob enfoque jurídico, verifica-se que a Constituição Federal garante em seu art. 5º. a igualdade perante a lei (princípio da isonomia), e no inciso XIII do mesmo artigo a liberdade de ação profissional (direito individual). Atribui à União a competência de tributar a importação de produtos estrangeiros (art. 153, I). Também estatui a nossa Carta Magna em seu art. 179 que a ordem econômica é fundamentada na valorização do trabalho, observados, dentre outros, os princípios da livre concorrência, redução das desigualdades sociais e regionais e busca do pleno emprego (incisos IV, VII e VIII). No Parágrafo único do mesmo artigo, a Constituição assegura a todos o livre exercício de qualquer atividade econômica.
A nossa legislação infra-constitucional (Código Tributário Nacional) atribui ao Poder Executivo a possibilidade de alterar alíquotas e bases de cálculo, nos limites da lei (art. 21). O art. 176 do mesmo diploma legal condiciona a concessão de isenção à criação de lei.
Um dispositivo importante a favor do pleito contra a super taxação é o Decreto Lei no. 37/66, que regulamenta o Imposto de Importação, pois em seu art. 17 estabelece que a isenção do Imposto de Importação somente beneficia produto sem similar nacional em condições de substituir o importado. Para o julgamento da similaridade, o art. 18 do mesmo Decreto confere ao Conselho de Política Aduaneira o dever de formular critérios, gerais ou específicos, para julgamento da similaridade. O referido Conselho observará as seguintes normas básicas:
“I - preço não superior ao custo de importação em reais do similar estrangeiro);
II - prazo de entrega normal ou corrente para o mesmo tipo de mercadoria;
III - qualidade equivalente e especificações adequadas”.
O disposto no Decreto-Lei no. 37/66 também coaduna com o pleito pró-vinil, pois se o mesmo concede isenção a produtos sem similar nacional, é perfeitamente viável a inclusão dos discos de vinil no caso do art. 17 (produto sem similar nacional). Para isso cabe ao Conselho de Política Aduaneira o julgamento da similaridade, procedimento sujeito às normas administrativas. Tal premissa é procedente devido à ausência de nossa indústria fonográfica nacional no mercado do disco de vinil, assim como os obstáculos financeiros impostos imotivadamente para a profissão de disc jockey (DJ). A função precípua do Imposto de Importação é harmonizar conflitos de comércio internacional (por isso é chamado de extrafiscal). Assim, o legislador lança mão desse recurso principalmente quando quer estimular as vendas de produtos nacionais, em detrimento de produtos importados
Isso significa que a campanha contra a taxação do disco de vinil condiz sobretudo com nosso preceito constitucional da isonomia (art. 5º. da Constituição Federal), que inclui a igualdade tributária, que no dizer do ilustre constitucionalista José Afonso da Silva:
“É necessário ter em vista que o sistema tributário é parte de um sistema econômico-social concreto, e qualquer teoria de uma tributação justa que não leve em conta a totalidade do sistema cai na abstração metafísica. (...) Não basta, pois, a regra de isonomia estabelecida no caput do art. 5º., para concluir que a igualdade perante a tributação está garantida. O constituinte teve consciência de sua insuficiência, tanto estabeleceu que ‘é vedado instituir tratamento desigual entre contribuintes que se encontrem em situação equivalente, proibida qualquer distinção em razão de ocupação profissional ou função por eles exercida, independentemente da denominação jurídica dos rendimentos, títulos ou direitos (art. 150, II)”
O mesmo autor ressalta o dispositivo contido no art. 145, §1º. da Constituição, cuja regra é sempre que possível, os impostos terão caráter pessoal e serão graduados segundo a capacidade econômica do contribuinte.
No tocante à isonomia tributária, em concordância com o já citado José Afonso da Silva, o eminente Ruy Barbosa Nogueira preleciona que:
“Somente o imposto que seja organizado segundo princípios idênticos para todos que estejam vinculados às mesmas situações, isto é, de proporcionalidade à capacidade econômica de cada um, responde ao princípio de igualdade de direito e de justiça fiscal”.
Além do exposto, à guisa da Constituição, que purga pela valorização do trabalho pela ordem econômica e eleva como princípio o da busca pelo pleno emprego, a legislação federal (Código Tributário Nacional e Decreto-Lei no. 37/66) abarca a tese da aludida campanha.
O cenário atual, além de prejudicar a livre atividade econômica e o livre exercício profissional previstos na Constituição, de certo modo obsta a evolução cultural do Brasil como um todo, pois está repassando para toda uma classe artística um ônus financeiro além de sua capacidade contributiva, somando ao fato de que o disco de vinil é uma ameaça para a indústria nacional que produz unicamente compact discs, distorcendo como foi visto, a finalidade do imposto, que é extrafiscal.
O vinil já foi considerado um bem cultural como são os livros, sem taxação de impostos. Nos anos 90, devido aos softwares de computador que também usavam como mídia os CDs, passaram a ser taxados e os discos de vinil também foram incluídos.
VIA AVAAZ.ORG
terça-feira, 13 de agosto de 2013
Os caçadores dos sons perdidos
Pesquisadores buscam nos arquivos das gravadoras
registros essenciais para a preservação
da história da música popular brasileira
O Rio é, historicamente, a capital da música brasileira. Na Casa Edison, na Rua do Ouvidor, os primeiros discos nacionais foram gravados em 1902. Dez anos depois, a pioneira fábrica Odeon Talking Machine seria inaugurada na Tijuca. Desde então, a cidade tornou-se o centro da indústria fonográfica. Produtoras de bolachas de 78 rotações, LPs e CDs viveram aqui seu auge e, com a difusão do compartilhamento via internet, a derrocada. Essa história tão extensa agora passa por um novo desdobramento: a busca por registros originais, que não apenas permitam entender as circunstâncias do surgimento de cada disco, mas também ajudem a preservá-los para a posteridade da maneira exata como seus intérpretes os gravaram. A relevância dessas produções, as matrizes, veio à tona em meio a um imbróglio judicial que envolve o cantor baiano João Gilberto e sua antiga gravadora, a EMI. Ele exige da multinacional inglesa a devolução das chamadas fitas máster de seus históricos LPs Chega de Saudade, O Amor, o Sorriso e a Flor e João Gilberto, além do compacto João Gilberto Cantando as Músicas do Filme Orfeu do Carnaval, lançados entre 1959 e 1962. Argumenta o artista que, nos relançamentos em CD, que ocorreram há vinte anos, os trabalhos foram adulterados. A gravadora nega. Querelas à parte, é fato que muito do que se produziu em termos de música no país está perdido em arquivos — e em vários casos, suspeita-se, para sempre. "A função das gravadoras é vender discos. Elas não têm a cultura da preservação histórica", diz Jairo Severiano, 86 anos, dono de um formidável acervo de fonogramas gravados entre 1902 e 1927 e coautor, ao lado de Zuza Homem de Mello, dos dois volumes de A Canção no Tempo, trabalho que cobre a trajetória da música brasileira no século passado.
Matrizes como as requisitadas por João Gilberto são a base para todo o processo industrial de produção e comercialização de música. Não raro, guardam riquezas desconhecidas de quem ouve apenas o produto final. São conversas entre os intérpretes ou composições inteiras descartadas pelo produtor, mas nem por isso menos relevantes. Quando elas se perdem, tudo isso desaparece. "Não encontrar a máster é algo que nos acontece com alguma frequência", lamenta o músico e pesquisador Charles Gavin. Em notável trabalho de garimpo por empresas como EMI, Warner e Som Livre, o ex-baterista dos Titãs e apresentador do programa O Som do Vinil, no Canal Brasil, dedicado a álbuns nacionais históricos, produziu, desde 1999, a reedição em CD de mais de 400 títulos. Em meio a essa tarefa olímpica de resgate, Gavin e seus colegas compilaram uma lista vergonhosa. Constataram que não existem mais, por exemplo, as matrizes dos três primeiros discos do cantor Ney Matogrosso, lançados pelo selo Continental entre 1975 e 1977, nem do álbum de estreia do grupo A Cor do Som, de 1977, produzido pela gravadora Warner. O elenco de estrelas sem máster (veja o quadro na pág. 31) inclui, entre muitos outros, Eumir Deodato (o LP Ideias, de 1964), Frenéticas (Babando Lamartine, de 1980), Marlene (Te Pego pela Palavra, de 1974) e Elis Regina (Elis, Essa Mulher, de 1979). "Isso é um reflexo da forma como o nosso país cuida de seu patrimônio cultural", afirma Mú Carvalho, tecladista da Cor do Som.
Quando uma matriz é perdida, os responsáveis por um relançamento costumam apelar para uma cópia — geralmente em vinil. Essa é a prática adotada, a contragosto, por Rodrigo Faour. O jornalista e colecionador carioca já preparou mais de 500 CDs, entre reedições e compilações. "O problema é que o vinil às vezes é mal prensado e costuma trazer aquele chiado característico. Se não for uma cópia de excelente qualidade, o relançamento vai ser um desperdício", explica. Certa vez, na reedição de um 78 rotações da cantora Ademilde Fonseca (1921-2012), ele recorreu a três discos diferentes, de três colecionadores, para aproveitar as partes em bom estado de cada um e recuperar a canção Dono de Ninguém. Faour faz coro com os colegas: "O Brasil não valoriza a preservação. Aqui, se um prédio está velho, é só derrubar e construir outro no lugar". Na época dos discos de 78 rotações, que antecederam o LP — no Brasil, foram produzidos até meados dos anos 60, com uma música de cada lado —, o estrago só não foi maior por causa da atuação de um punhado de abnegados, como o próprio Jairo Severiano, além do historiador José Ramos Tinhorão e do colecionador Humberto Franceschi. "Os grandes colecionadores de discos de 78 rotações salvaram as gravadoras em várias ocasiões. Eles têm obras antigas que as próprias companhias já não guardavam mais", conta o jornalista Sérgio Cabral, autor de várias biografias de estrelas da MPB, entre elas Tom Jobim e Nara Leão. "As matrizes dessas gravações tinham prata e era comum que fossem vendidas como descarte, apenas para a reutilização da matéria-prima", lembra Bia Paes Leme, diretora da reserva técnica musical do Instituto Moreira Salles. Ela e uma equipe enxuta cuidam de preciosidades como o acervo pessoal de Pixinguinha, além das ricas coleções de discos de Tinhorão e Franceschi. Pensando no futuro, investem em duas frentes: o resgate de partituras — dez inéditas de Pixinguinha foram publicadas em livro no ano passado — e a disponibilização on-line de documentos e gravações. O site do IMS oferece hoje 20 000 fonogramas ao alcance de uns cliques. No mesmo caminho, o Museu da Imagem e do Som, guardião de 80 000 discos, avança para finalizar a digitalização de seu acervo até a inauguração da nova sede, em Copacabana, prevista para o fim de 2014.
Antes da internet era a poeira. Advogado e louco por música, Marcelo Fróes já peregrinava pelos arquivos das gravadoras Sony, Warner, Universal e EMI, além de selos menores, no início dos anos 90. Levantou material inédito, depois editado, de estrelas do porte de Gilberto Gil, Vinicius de Moraes, Nara Leão e Erasmo Carlos. Em uma das visitas à antiga Polygram, ele achou em um canto, sem identificação, a fita de Tecnicolor, clássico LP da banda Os Mutantes gravado em 1970 — o disco virou CD em 2000 (veja outros casos de tesouros descobertos na pág. 32). Desde 2008, Fróes continua seu trabalho à frente de um selo próprio, o Discobertas. Hoje, as caixas de fitas que ele revirava estão guardadas em galpões de segurança máxima. A preocupação com a preservação dos arquivos de áudio, aliada à crise no setor, levou à terceirização. Especializada nesse tipo de armazenamento, presente em 35 países, a Iron Mountain abriga, no bairro de Cordovil, cerca de 150 000 itens. Três grandes, Sony, Universal e EMI Music, guardam ali suas fitas máster — a Warner usa outra companhia, a Recall, em São Paulo. Tais empresas tomam cuidados básicos, como acondicionamento em espaço adequado e prevenção contra incêndios. No entanto, nem sempre isso basta. "Esse tipo de material é muito delicado, as fitas devem ser rebobinadas e ouvidas periodicamente. Além disso, é preciso verificar se não estão soltando uma goma que aparece no processo de envelhecimento e as danifica", alerta Oswaldo Malagutti, especialista em áudio que vem trabalhando na manutenção e recuperação das fitas máster de Roberto Carlos. "A Iron Mountain oferece um pacote completo de manutenção, mas nem todas as gravadoras estão dispostas a arcar com esse custo", diz Luiz Alves, presidente da empresa no Brasil.
O custo, nesse caso, deveria ser considerado um investimento. "Daqui a trinta anos serão as reedições da discografia de grandes artistas que vão render dinheiro", afirma Charles Gavin. Em países como os Estados Unidos e a Inglaterra, sobram exemplos de como a ressurreição de discos clássicos se tornou uma mina de ouro para as gravadoras. Dos Beatles a Miles Davis, de Michael Jackson a Pink Floyd, inúmeros artistas tiveram seus discos reunidos em caixas especiais ou ganharam relançamentos de álbuns comemorativos — muitas vezes com preciosas sobras de gravações que não entraram na obra original, tiradas de uma máster bem guardada. Pelo menos duas estrelas da MPB foram beneficiadas pelo zelo estrangeiro. Para celebrar os trinta anos do lançamento de Elis & Tom, gravado na Califórnia em 1974, o disco ganhou, a partir da matriz, edição remixada pelo músico César Camargo Mariano, acrescida de saborosas conversas entre a cantora e o compositor no estúdio, além de duas faixas-bônus: Bonita e uma segunda versão para Fotografia. Por aqui, isso é mais difícil. "De fato, já houve sumiço de máster, mas o esquema bagunçado favorecia. Qualquer um podia pegar uma fita e, eventualmente, não devolver. Hoje procuramos manter um controle", reconhece Sérgio Affonso Fernandes, presidente da Warner Music Brasil, o único representante das grandes companhias procuradas a admitir o problema. Já é um começo.
Matrizes como as requisitadas por João Gilberto são a base para todo o processo industrial de produção e comercialização de música. Não raro, guardam riquezas desconhecidas de quem ouve apenas o produto final. São conversas entre os intérpretes ou composições inteiras descartadas pelo produtor, mas nem por isso menos relevantes. Quando elas se perdem, tudo isso desaparece. "Não encontrar a máster é algo que nos acontece com alguma frequência", lamenta o músico e pesquisador Charles Gavin. Em notável trabalho de garimpo por empresas como EMI, Warner e Som Livre, o ex-baterista dos Titãs e apresentador do programa O Som do Vinil, no Canal Brasil, dedicado a álbuns nacionais históricos, produziu, desde 1999, a reedição em CD de mais de 400 títulos. Em meio a essa tarefa olímpica de resgate, Gavin e seus colegas compilaram uma lista vergonhosa. Constataram que não existem mais, por exemplo, as matrizes dos três primeiros discos do cantor Ney Matogrosso, lançados pelo selo Continental entre 1975 e 1977, nem do álbum de estreia do grupo A Cor do Som, de 1977, produzido pela gravadora Warner. O elenco de estrelas sem máster (veja o quadro na pág. 31) inclui, entre muitos outros, Eumir Deodato (o LP Ideias, de 1964), Frenéticas (Babando Lamartine, de 1980), Marlene (Te Pego pela Palavra, de 1974) e Elis Regina (Elis, Essa Mulher, de 1979). "Isso é um reflexo da forma como o nosso país cuida de seu patrimônio cultural", afirma Mú Carvalho, tecladista da Cor do Som.
Quando uma matriz é perdida, os responsáveis por um relançamento costumam apelar para uma cópia — geralmente em vinil. Essa é a prática adotada, a contragosto, por Rodrigo Faour. O jornalista e colecionador carioca já preparou mais de 500 CDs, entre reedições e compilações. "O problema é que o vinil às vezes é mal prensado e costuma trazer aquele chiado característico. Se não for uma cópia de excelente qualidade, o relançamento vai ser um desperdício", explica. Certa vez, na reedição de um 78 rotações da cantora Ademilde Fonseca (1921-2012), ele recorreu a três discos diferentes, de três colecionadores, para aproveitar as partes em bom estado de cada um e recuperar a canção Dono de Ninguém. Faour faz coro com os colegas: "O Brasil não valoriza a preservação. Aqui, se um prédio está velho, é só derrubar e construir outro no lugar". Na época dos discos de 78 rotações, que antecederam o LP — no Brasil, foram produzidos até meados dos anos 60, com uma música de cada lado —, o estrago só não foi maior por causa da atuação de um punhado de abnegados, como o próprio Jairo Severiano, além do historiador José Ramos Tinhorão e do colecionador Humberto Franceschi. "Os grandes colecionadores de discos de 78 rotações salvaram as gravadoras em várias ocasiões. Eles têm obras antigas que as próprias companhias já não guardavam mais", conta o jornalista Sérgio Cabral, autor de várias biografias de estrelas da MPB, entre elas Tom Jobim e Nara Leão. "As matrizes dessas gravações tinham prata e era comum que fossem vendidas como descarte, apenas para a reutilização da matéria-prima", lembra Bia Paes Leme, diretora da reserva técnica musical do Instituto Moreira Salles. Ela e uma equipe enxuta cuidam de preciosidades como o acervo pessoal de Pixinguinha, além das ricas coleções de discos de Tinhorão e Franceschi. Pensando no futuro, investem em duas frentes: o resgate de partituras — dez inéditas de Pixinguinha foram publicadas em livro no ano passado — e a disponibilização on-line de documentos e gravações. O site do IMS oferece hoje 20 000 fonogramas ao alcance de uns cliques. No mesmo caminho, o Museu da Imagem e do Som, guardião de 80 000 discos, avança para finalizar a digitalização de seu acervo até a inauguração da nova sede, em Copacabana, prevista para o fim de 2014.
Antes da internet era a poeira. Advogado e louco por música, Marcelo Fróes já peregrinava pelos arquivos das gravadoras Sony, Warner, Universal e EMI, além de selos menores, no início dos anos 90. Levantou material inédito, depois editado, de estrelas do porte de Gilberto Gil, Vinicius de Moraes, Nara Leão e Erasmo Carlos. Em uma das visitas à antiga Polygram, ele achou em um canto, sem identificação, a fita de Tecnicolor, clássico LP da banda Os Mutantes gravado em 1970 — o disco virou CD em 2000 (veja outros casos de tesouros descobertos na pág. 32). Desde 2008, Fróes continua seu trabalho à frente de um selo próprio, o Discobertas. Hoje, as caixas de fitas que ele revirava estão guardadas em galpões de segurança máxima. A preocupação com a preservação dos arquivos de áudio, aliada à crise no setor, levou à terceirização. Especializada nesse tipo de armazenamento, presente em 35 países, a Iron Mountain abriga, no bairro de Cordovil, cerca de 150 000 itens. Três grandes, Sony, Universal e EMI Music, guardam ali suas fitas máster — a Warner usa outra companhia, a Recall, em São Paulo. Tais empresas tomam cuidados básicos, como acondicionamento em espaço adequado e prevenção contra incêndios. No entanto, nem sempre isso basta. "Esse tipo de material é muito delicado, as fitas devem ser rebobinadas e ouvidas periodicamente. Além disso, é preciso verificar se não estão soltando uma goma que aparece no processo de envelhecimento e as danifica", alerta Oswaldo Malagutti, especialista em áudio que vem trabalhando na manutenção e recuperação das fitas máster de Roberto Carlos. "A Iron Mountain oferece um pacote completo de manutenção, mas nem todas as gravadoras estão dispostas a arcar com esse custo", diz Luiz Alves, presidente da empresa no Brasil.
O custo, nesse caso, deveria ser considerado um investimento. "Daqui a trinta anos serão as reedições da discografia de grandes artistas que vão render dinheiro", afirma Charles Gavin. Em países como os Estados Unidos e a Inglaterra, sobram exemplos de como a ressurreição de discos clássicos se tornou uma mina de ouro para as gravadoras. Dos Beatles a Miles Davis, de Michael Jackson a Pink Floyd, inúmeros artistas tiveram seus discos reunidos em caixas especiais ou ganharam relançamentos de álbuns comemorativos — muitas vezes com preciosas sobras de gravações que não entraram na obra original, tiradas de uma máster bem guardada. Pelo menos duas estrelas da MPB foram beneficiadas pelo zelo estrangeiro. Para celebrar os trinta anos do lançamento de Elis & Tom, gravado na Califórnia em 1974, o disco ganhou, a partir da matriz, edição remixada pelo músico César Camargo Mariano, acrescida de saborosas conversas entre a cantora e o compositor no estúdio, além de duas faixas-bônus: Bonita e uma segunda versão para Fotografia. Por aqui, isso é mais difícil. "De fato, já houve sumiço de máster, mas o esquema bagunçado favorecia. Qualquer um podia pegar uma fita e, eventualmente, não devolver. Hoje procuramos manter um controle", reconhece Sérgio Affonso Fernandes, presidente da Warner Music Brasil, o único representante das grandes companhias procuradas a admitir o problema. Já é um começo.
07 de Agosto de 2013
segunda-feira, 29 de julho de 2013
segunda-feira, 13 de maio de 2013
Discos de vinil voltam ao mercado e aquecem comércio de São Paulo
Galeria no centro de são Paulo tem andar para lojas que vendem produto.
Na Rua Santa Ifigênia, também no centro, são vendidos os toca discos.
Em um mundo cada vez mais digital, os discos de vinil, que marcaram época, retornam ao mercado com força total e também impulsionam a venda de toca discos e agulhas. Em São Paulo, o comércio disparou e o mercado dos chamados “bolachões” só cresce.
Eles voltaram. Os discos de vinil, LPs, ou simplesmente “bolachões” estão na moda de novo, depois de 20 anos fora do mercado, dominado pelos CDs. Hoje, em livrarias, o vinil já convive lado a lado com os CDs e ganha cada vez mais espaço.
“É um pouco de saudosismo. É um pouco de conhecimento das pessoas mais jovens que começam a adquirir musica através do vinil, então eles acabam pulando o CD, saindo do digital e indo diretamente para o vinil”, avalia o coordenador da livraria, João Paulo da Silveira Bueno.
Pequenas empresas perceberam a tendência e a oportunidade de ganhar dinheiro nesse mercado.
Em uma charmosa galeria no centro de são Paulo, a Nova Barão, nos últimos anos, o perfil do comércio mudou. Um andar já é conhecido como galeria do vinil. São várias lojas, com milhares de “bolachões” à venda. Novos, usados, raros. Até na parede, coloridos, como decoração.
O dono da loja, Marcelo Batista, era torneiro mecânico. Largou a profissão para montar o negócio próprio. E se deu bem. “De uns quatro anos para cá, você observa que tem umas pessoas mais novas, gente que por causa do pai procura o disco, que o irmão curtia nesse formato”, explica.
Marcelo investiu R$ 80 mil na reforma da loja e no estoque de 7 mil discos do gênero punk e rock metal. O empresário fatura R$ 10 mil por mês. Ele vende LPs usados e novos. Há disco a partir de R$ 20. Marcelo criou até um selo e também lança ele próprio discos de vinil.
“É eu peço autorização para as bandas, escolho os formatos, pego os formatos que melhor se encaixa para aquelas musicas, lanço, tenho catálogo, tenho site e as pessoas descobrem isso ou já sabem disso e compram”, explica.
O empresário Marcio Custódio é outro que apostou no mercado e na galeria. Com R$ 50 mil, ele reformou uma loja e fez um pequeno estoque inicial. Hoje, tem 5 mil discos de vinil, a maioria usados, dos gêneros rock e MPB. O trabalho dele é garimpar discos entre colecionadores e revendê-los, com margem de lucro de 30% a 100%. Uma edição rara importada, por exemplo, sai por R$ 150.
Assim como outros lojistas, Marcio tem custo fixo baixo na galeria. Paga R$ 1 mil por mês de aluguel. Hoje, ele fatura de R$ 15 mil a R$ 20 mil por mês.
“Eu acredito que o mercado de vinil vai bombar, o mercado vai ficar mais aquecido do que está, eu acho que é o formato físico que veio para ficar mesmo, entendeu?”, sugere.
Toca discos
Na movimentada Rua Santa Ifigênia, também no centro de São Paulo, são vendidos os toca discos, necessários para quem compra vinil. E a cadeia de negócios se amplia.
Faz 56 anos que a loja funciona no mesmo lugar e vende o mesmo produto, toca discos.
O empresário Luiz Peres Mixeu herdou a loja do pai. Ele conta que durante 20 anos só comercializou toca discos antigos, porque não havia aparelhos novos para vender. Nos últimos quatro anos, os modelos novos, todos importados, inundaram o mercado e as vendas cresceram 80%.
“A quantidade de vendas aumentou demais, em relação a esse produto. Uma coisa que não existia praticamente não vendia antes, os distribuidores não traziam esse produto para cá”, diz.
A loja oferece 25 modelos de toca discos. Eles vêm com entrada para USB e pen drive. O modelo mais barato custa R$ 480. O mais caro é este toca discos de R$ 2.850, com motor de alta precisão e controle eletrônico de rotação. Tem também as vitrolas que já vêm com autofalantes acoplados por R$ 1200.
A loja vende 280 aparelhos por mês. Também não perde a oportunidade de ganhar dinheiro com acessórios: agulhas, receivers e caixas acústicas. O faturamento, de R$ 280 mil por mês, cresce sem parar.
“O CD encobriu o toca disco durante muito tempo, mas voltou, voltou, voltou e voltou com uma força total. E o CD não vai conseguir recuperar isso daí”, diz Mixeu.
Na Rua Santa Ifigênia, também no centro, são vendidos os toca discos.
Em um mundo cada vez mais digital, os discos de vinil, que marcaram época, retornam ao mercado com força total e também impulsionam a venda de toca discos e agulhas. Em São Paulo, o comércio disparou e o mercado dos chamados “bolachões” só cresce.
Eles voltaram. Os discos de vinil, LPs, ou simplesmente “bolachões” estão na moda de novo, depois de 20 anos fora do mercado, dominado pelos CDs. Hoje, em livrarias, o vinil já convive lado a lado com os CDs e ganha cada vez mais espaço.
“É um pouco de saudosismo. É um pouco de conhecimento das pessoas mais jovens que começam a adquirir musica através do vinil, então eles acabam pulando o CD, saindo do digital e indo diretamente para o vinil”, avalia o coordenador da livraria, João Paulo da Silveira Bueno.
Pequenas empresas perceberam a tendência e a oportunidade de ganhar dinheiro nesse mercado.
Em uma charmosa galeria no centro de são Paulo, a Nova Barão, nos últimos anos, o perfil do comércio mudou. Um andar já é conhecido como galeria do vinil. São várias lojas, com milhares de “bolachões” à venda. Novos, usados, raros. Até na parede, coloridos, como decoração.
O dono da loja, Marcelo Batista, era torneiro mecânico. Largou a profissão para montar o negócio próprio. E se deu bem. “De uns quatro anos para cá, você observa que tem umas pessoas mais novas, gente que por causa do pai procura o disco, que o irmão curtia nesse formato”, explica.
Marcelo investiu R$ 80 mil na reforma da loja e no estoque de 7 mil discos do gênero punk e rock metal. O empresário fatura R$ 10 mil por mês. Ele vende LPs usados e novos. Há disco a partir de R$ 20. Marcelo criou até um selo e também lança ele próprio discos de vinil.
“É eu peço autorização para as bandas, escolho os formatos, pego os formatos que melhor se encaixa para aquelas musicas, lanço, tenho catálogo, tenho site e as pessoas descobrem isso ou já sabem disso e compram”, explica.
O empresário Marcio Custódio é outro que apostou no mercado e na galeria. Com R$ 50 mil, ele reformou uma loja e fez um pequeno estoque inicial. Hoje, tem 5 mil discos de vinil, a maioria usados, dos gêneros rock e MPB. O trabalho dele é garimpar discos entre colecionadores e revendê-los, com margem de lucro de 30% a 100%. Uma edição rara importada, por exemplo, sai por R$ 150.
Assim como outros lojistas, Marcio tem custo fixo baixo na galeria. Paga R$ 1 mil por mês de aluguel. Hoje, ele fatura de R$ 15 mil a R$ 20 mil por mês.
“Eu acredito que o mercado de vinil vai bombar, o mercado vai ficar mais aquecido do que está, eu acho que é o formato físico que veio para ficar mesmo, entendeu?”, sugere.
Toca discos
Na movimentada Rua Santa Ifigênia, também no centro de São Paulo, são vendidos os toca discos, necessários para quem compra vinil. E a cadeia de negócios se amplia.
Faz 56 anos que a loja funciona no mesmo lugar e vende o mesmo produto, toca discos.
O empresário Luiz Peres Mixeu herdou a loja do pai. Ele conta que durante 20 anos só comercializou toca discos antigos, porque não havia aparelhos novos para vender. Nos últimos quatro anos, os modelos novos, todos importados, inundaram o mercado e as vendas cresceram 80%.
“A quantidade de vendas aumentou demais, em relação a esse produto. Uma coisa que não existia praticamente não vendia antes, os distribuidores não traziam esse produto para cá”, diz.
A loja oferece 25 modelos de toca discos. Eles vêm com entrada para USB e pen drive. O modelo mais barato custa R$ 480. O mais caro é este toca discos de R$ 2.850, com motor de alta precisão e controle eletrônico de rotação. Tem também as vitrolas que já vêm com autofalantes acoplados por R$ 1200.
A loja vende 280 aparelhos por mês. Também não perde a oportunidade de ganhar dinheiro com acessórios: agulhas, receivers e caixas acústicas. O faturamento, de R$ 280 mil por mês, cresce sem parar.
“O CD encobriu o toca disco durante muito tempo, mas voltou, voltou, voltou e voltou com uma força total. E o CD não vai conseguir recuperar isso daí”, diz Mixeu.
Fonte:
 |
domingo, 28 de abril de 2013
Grande Encontro de amigos
No ultimo dia 23 de abril tivemos o prazer de participar de um momento que não é comum hoje em dia, quando as pessoas envolvidas se tratam como DJs.
Foi um encontro de amigos com uma afinidade em comum: O gosto pela música, independente do estilo.
A ideia partiu do nosso amigo Pena, que simplesmente queria assar uma carne, beber uma gelada e ouvir boa música. Daí para frente o que veio a acontecer foi simplesmente decorrência das boas intenções envolvidas.
Momentos como esse são ímpares e merecem ser repetidos, desde que a intenção original seja "reunir amigos" ao invés de promover um "encontro de DJs" e suas performances.
Venho em nome do CLUBEDOVINYL expressar a nossa satisfação em curtir esse dia, em especialmente aos amigos:
Pena, Batata, Gilmar, Elton, Lui, Adão, Fuka, Marcos Mendes, Vergalha, entre outros que participaram desse momento.
quinta-feira, 18 de abril de 2013
É nesse Domingo. Não Perca!!!
NO ESPAÇO VERDADE - PARQUE SÃO JOSÉ
ATRÁS DO MERCADO MULTI MARKET
COMEÇA ÀS 14hs
ENTRADA FRANCA ATÉ ÀS 18hs
À PARTIR DAS 18hs
DAMAS GRÁTIS E CAVALHEIROS SÓ r$ 5,00
DAMAS GRÁTIS E CAVALHEIROS SÓ r$ 5,00
COMPAREÇA TAMBÉM NO DIA 22
segunda-feira, 25 de março de 2013
Moonwalk - Trinta Anos
A Trinta anos atrás, aqueles com sorte suficiente
para estar dentro do Shrine Auditorium para comemorar 25 da Motown
foram os primeiros a ver Michael Jackson realizar o seu Moonwalk lendário!
A Trinta anos atrás, o mundo viu pela primeira vez Michael Jackson realizar o moonwalk. O grande momento aconteceu durante o final de sua performance de "Billie Jean" no especial de aniversário de 25 anos da Motown, gravado no Auditório Cívico de Pasadena e transmitido pela NBC cerca de seis semanas mais tarde.
O moonwalk durou apenas dois segundos e não o foi mesmo que o original (James Brown tinha feito isso há anos), mas Jackson o executou com perfeição impressionante. Ele capturou a atenção do mundo inteiro, e as crianças no dia seguinte toda a América foram experimentar o movimento no parque infantil.
"Thriller" estava nas prateleiras à cerca de quatro meses na época do concerto televisionado e "Billie Jean" foi a música número um no país, mas o desempenho de Jackson trouxe sua fama a um outro nível.
Pode-se até argumentar que foi o ponto alto de toda a sua carreira. Ele também ofuscou uma noite incrível de música, incluindo a primeira performance de Diana Ross e The Supremes e o conjunto The Miracles onde Marvin Gaye foi baterista, Stevie Wonder e uma incrível "batalha de bandas" entre The Temptations e The Four Tops.
O moonwalk durou apenas dois segundos e não o foi mesmo que o original (James Brown tinha feito isso há anos), mas Jackson o executou com perfeição impressionante. Ele capturou a atenção do mundo inteiro, e as crianças no dia seguinte toda a América foram experimentar o movimento no parque infantil.
"Thriller" estava nas prateleiras à cerca de quatro meses na época do concerto televisionado e "Billie Jean" foi a música número um no país, mas o desempenho de Jackson trouxe sua fama a um outro nível.
Pode-se até argumentar que foi o ponto alto de toda a sua carreira. Ele também ofuscou uma noite incrível de música, incluindo a primeira performance de Diana Ross e The Supremes e o conjunto The Miracles onde Marvin Gaye foi baterista, Stevie Wonder e uma incrível "batalha de bandas" entre The Temptations e The Four Tops.
Michael Jackson foi inicialmente relutante em se apresentar no concerto. Ele estava na CBS Records, e os organizadores queriam que ele cantasse os velhos hits do The Jackson 5 junto com seus irmãos. Ele finalmente concordou, sob a condição de que ele estaria autorizado a realizar "Billie Jean" solo após o medley. Da noite, foi a única música não lançada pela Motown e, ironicamente, o maior momento do show.
quarta-feira, 13 de março de 2013
Clima Quente - 17/Março/2013
Por falta de estrutura adequada no local para receber o nosso público o baile foi adiado para 17/Março/2013.
O "Espaço Verdade" está na fase final de obras e estará em condições de oferecer o ambiente ideal para a realização dos nosso eventos. Esperamos vocês dia 17/Março/2013. |
Discos de vinil de décadas passadas conquistam cada vez mais jovens
O que um garoto procura entre discos gravados antes mesmo de ele nascer?
Para muitos apaixonados, música boa tem que ter aquele barulhinho da agulha passeando pelo LP.
Para muitos apaixonados, música boa tem que ter aquele barulhinho da agulha passeando pelo LP. A surpresa é que os fãs dos discos de vinil estão ficando mais jovens.
Quando a agulha alcança o disco que gira na vitrola, um som de passado se instala no ambiente. Uma feira de discos de vinil dos anos 60, 70, 80 e 90 atrai principalmente a garotada. O que um garoto procura entre discos gravados antes mesmo de ele nascer?
João Vitor, de 12 anos, comprou Queen, Talking Heads e Led Zeppelin. “Eu procuro as bandas na internet, ouço e compro os discos”, diz o menino. “É uma volta ao passado, parece. Todas as músicas que eles gostam são antigas”, comenta o engenheiro Hermes Salvador.
Além de músicas antigas, estes jovens procuram qualidade de som. “É gravado de um jeito diferente. Quando gravam CD, as pessoas gravam separado. Em vinil é todo mundo junto. Isso faz diferença. É outro tipo”, afirma Theo Secato, de 13 anos.
Entre os 1,6 mil discos à venda na feira, 90% são usados. Com o aumento da procura por discos de vinil, algumas gravadoras voltaram a produzir.
O forte da feira é o rock e todos os seus derivados, mas tem espaço para a música brasileira. “É o que eu digo: a música não tem idade. Desde que seja boa, vão ouvir sempre”, garante o comerciante Sérgio Vieira da Cunha.
Quando a agulha alcança o disco que gira na vitrola, um som de passado se instala no ambiente. Uma feira de discos de vinil dos anos 60, 70, 80 e 90 atrai principalmente a garotada. O que um garoto procura entre discos gravados antes mesmo de ele nascer?
João Vitor, de 12 anos, comprou Queen, Talking Heads e Led Zeppelin. “Eu procuro as bandas na internet, ouço e compro os discos”, diz o menino. “É uma volta ao passado, parece. Todas as músicas que eles gostam são antigas”, comenta o engenheiro Hermes Salvador.
Além de músicas antigas, estes jovens procuram qualidade de som. “É gravado de um jeito diferente. Quando gravam CD, as pessoas gravam separado. Em vinil é todo mundo junto. Isso faz diferença. É outro tipo”, afirma Theo Secato, de 13 anos.
Entre os 1,6 mil discos à venda na feira, 90% são usados. Com o aumento da procura por discos de vinil, algumas gravadoras voltaram a produzir.
O forte da feira é o rock e todos os seus derivados, mas tem espaço para a música brasileira. “É o que eu digo: a música não tem idade. Desde que seja boa, vão ouvir sempre”, garante o comerciante Sérgio Vieira da Cunha.
Fonte:
quarta-feira, 6 de março de 2013
Assinar:
Postagens (Atom)
